71岁陈佩斯11次鞠躬谢幕：老戏骨的体面是对观众与艺术的双重敬畏

更新时间：2025-12-22 12:40  浏览量：1

2025年12月21日下午，武汉琴台大剧院的灯光渐暗，话剧《戏台》连续四天的演出迎来收官场。当幕布再次拉开，71岁的陈佩斯身着戏服走到舞台中央，没有华丽的致辞，没有激昂的背景音乐，只是以最朴素的姿态，向观众深深鞠躬——一次、两次、三次……整整11次躬身，腰弯得极低，每次停顿都承载着沉甸甸的敬意，最终以躬身后退、隐入幕布的身影，让全场掌声如潮，不少观众热泪盈眶。这一幕被观众用手机记录下来，在网络上迅速发酵，成为这个浮躁时代里，关于艺术坚守与职业敬畏的最佳注脚。

作为今年暑期电影版《戏台》热映后的话剧版首度武汉之行，这场演出从开票起便备受瞩目，连续四天的门票全部售罄，观众中既有追随陈佩斯多年的中老年戏迷，也有专程赶来的年轻观众，甚至有人从外地驱车千里赴约。豆瓣9.0的高分背后，是观众对这部作品的高度认可。《戏台》自2015年首演以来，已走过65座城市，巡演超过360场，累计吸引近40万人次观看，成为话剧舞台上的"常青树"。这部以民国为背景的作品，讲述了戏班在权力、金钱与艺术理想的夹缝中挣扎求生的故事，幽默犀利的台词下藏着对文化传承的深沉思考，而陈佩斯饰演的戏班班主，将小人物的悲喜与坚守刻画得入木三分。

武汉观众的评价里，"含泪独白"是绕不开的高光时刻。当剧情推进到权力威逼下的荒唐大戏被意外拉回正轨，陈佩斯的独白字字泣血，既有对艺术尊严的捍卫，也有对现实无奈的慨叹，舞台仿佛化作一面镜子，照见人性的复杂与坚守的可贵。有观众留言："电影版已经足够精彩，但话剧的现场感染力无可替代，那些留白与张力，只有坐在剧场里才能真切感受。"而这场演出的感染力，不仅停留在剧情本身，更延续到了谢幕时刻。

陈佩斯的11次鞠躬，藏着老派艺人的"规矩"与深情。他从舞台中央依次转向左侧、右侧观众席，每一次鞠躬都动作标准、停顿恳切，没有丝毫敷衍。最后一次鞠躬时，他始终保持躬身姿态，缓缓后退，直到幕布完全闭合，仿佛在用整个身体诉说着"感谢"二字。现场观众自发响起整齐的"谢谢"声，掌声持续了数分钟，有人感慨："这哪里是谢幕，分明是一位老艺人与观众的深情对话。"

这份真诚，在快节奏的娱乐时代显得尤为珍贵。如今的舞台与荧幕上，流程化的谢幕、敷衍的互动并不少见，而71岁的陈佩斯依然坚守着最传统的礼仪。演出期间，他坚持亲自上妆，对每一句台词、每一个动作都反复打磨，即便年逾七旬，依然在舞台上完成大段台词与激烈的情绪转换，用行动诠释着"戏比天大"的信条。从1984年春晚《吃面条》开创小品先河，到后来转向话剧领域深耕不辍，陈佩斯的演艺生涯始终与"坚守"二字紧密相连。即便经历过行业风波，他依然选择用作品说话，用真诚待人。

这11次鞠躬，不仅是对武汉观众的答谢，更是对艺术事业的敬畏。网友们的评论道出了大众的心声："弯下的是腰，挺起的是艺德""这才是真正的艺术家，流量换不来这样的体面""在浮躁的娱乐圈，陈佩斯活成了一股清流"。随着视频的广泛传播，话剧《戏台》后续多城演出的搜索量和咨询量大幅上涨，越来越多的人被这份坚守打动，重新关注起话剧这门传统艺术。

在这个流量至上、快餐文化盛行的时代，陈佩斯用11次鞠躬告诉我们：真正的艺术从不依赖炒作与噱头，而是源于对职业的敬畏、对观众的真诚，以及数十年如一日的坚持。71岁的他，没有被岁月磨平棱角，反而在舞台上沉淀出更醇厚的艺术魅力。他的每一次躬身，都是对浮躁行业的无声回应；每一场演出，都是对文化传承的身体力行。

当幕布落下，掌声渐息，但那份跨越舞台的真诚与坚守，却在观众心中久久回荡。正如《戏台》中所传递的，乱世中的小人物尚能守护艺术的尊严，而在当下的和平年代，我们更需要这样的艺术家，用匠心守护初心，用真诚连接观众。陈佩斯的11次鞠躬，不仅是一场谢幕，更是一次精神的传承——告诉我们，无论时代如何变迁，真正的艺术与艺德，永远不会过时。如果有机会，不妨走进剧场，亲眼见证这份属于老戏骨的体面与深情，感受舞台艺术最本真的魅力。